Tekenen is een fundamentele vaardigheid voor kunstenaars, de nadruk ligt op 'vaardigheid'. Dat betekent dat er basistekenregels en benaderingen zijn die werken, waaronder deze zes tips over hoe u alles nauwkeurig kunt tekenen.
Je hoort dit advies keer op keer in kunstlessen en workshops. Om te begrijpen wat het echt betekent, moet u nadenken over de manier waarop kinderen gezichten tekenen. Ze weten dat een gezicht twee ogen, twee oren, een gecentreerde neus en twee lippen heeft. Het maakt niet uit hoe de persoon tegenover hen wordt gesteld, kinderen zullen erop staan alle functies op te nemen, zelfs als ze slechts één oog, één oor en een uitstekende neus kunnen zien. Ze tekenen wat ze weten, niet wat ze zien. Tot op zekere hoogte doen volwassenen precies hetzelfde.
Om alles nauwkeurig te tekenen, kijk echt naar wat er voor je staat en niet naar wat je "weet". Houd echt rekening met alle details die u ziet - maak een lijst als dat eenvoudiger is - zodat u scheidt wat u denkt dat er zou moeten zijn van wat u daadwerkelijk waarneemt.
Studenten vinden het vaak moeilijk om te bepalen hoe ze een arm moeten trekken die zich uitstrekt van het lichaam van een model of de afstand tussen twee objecten die op een tafel zitten. De manier om dat te doen is zich voor te stellen dat de 'negatieve ruimte', of de open ruimte tussen het lichaam van het model en haar arm, een solide object is met een hoogte, breedte en lengte. Dezelfde techniek kan worden gebruikt om te bepalen hoe ver het ene gebouw van het andere verwijderd is of hoe hoog een hoofd zich boven de schouders van een model bevindt. Wanneer u voor het grootste deel iets tekent, helpt het om op dezelfde manier met de negatieve ruimte om te gaan als met de positieve vormen.
Soms is de beste manier om iets te tekenen dat gedeeltelijk aan uw zicht is onttrokken door de lijnen voort te zetten alsof u het daadwerkelijk zou kunnen zien. Als u bijvoorbeeld de kromming van een kom met fruit wilt bepalen, tekent u de volledige cirkelvormige bovenkant alsof de kom leeg is en wist u vervolgens de geblokkeerde delen.
Als je wilt weten hoe ver een been voorbij de taille van een persoon reikt, laat je een denkbeeldige schietlood van de taille naar de vloer vallen en evalueer vervolgens de vorm van de driehoek gevormd door het been, de vloer en de schietloodlijn.
Het is heel moeilijk om te berekenen hoe ver iemands hoofd zich van de onderkant van zijn of haar voeten bevindt, de afstand van het ene oor tot het andere, of de afstand van een verre boom tot een op de voorgrond, tenzij je alle vormen daartussen tekent.
Dat wil zeggen, na gissen naar de totale hoogte van een staande figuur en het vaststellen van een schaal voor de tekening zodat deze op het vel papier past, werk je een weg naar beneden van het hoofd naar de schouders, van daar naar de taille, naar de knieën, enz., zodat u elke vorm kunt beoordelen in relatie tot de andere. Teken alles met connectiviteit en de kans is groot dat u sneller fouten ontdekt en sneller tot een samenhangend geheel komt.
Kunstenaar Robert Liberace raadt aan om te beginnen met het maken van zeer lichte, rechte lijnen tussen alle componenten van de figuur of stillevens om uw hand te begeleiden wanneer u een tekening begint te verfijnen. Voeg vervolgens geleidelijk meer lijnen toe met Conté-kleurpotloden, grafiet, houtskool of kleurpotloden om de randen van de vormen en de schaduwpatronen daartussen donkerder te maken.
De meeste kunstenaars vinden het logisch om geleidelijk te bouwen van de lichtste delen van hun tekeningen naar de donkerste zodat ze onderweg de mogelijkheid hebben om aanpassingen aan te brengen zonder het oppervlak van het papier te beschadigen of lelijke vlekken te maken waar ze onnauwkeurige lijnen hebben gewist.