Schilders die een impact hebben die blijft hangen, begrijpen een eenvoudig uitgangspunt: ze werken om een illusie te creëren. De handigheid die representatief met schilderen gepaard gaat, kan vooral meeslepend zijn als het zich in het zicht verbergt - wanneer kunstenaars onderwerpen aannemen die bijna diametraal tegenover het platte oppervlak van hun doeken staan. Ze maken kunstwerken die anders onzichtbare momenten in de tijd vastleggen en isoleren
Beweging en fysieke actie zijn voorbeeldige onderwerpen voor zo'n formeel spel. Je zou verwachten dat ze de ondergang van penseel en pigment zijn, maar wanneer ze worden behandeld met innovatie, kunnen de kracht en kracht van beweging daadwerkelijk worden versterkt. Dat soort innovatie is te vinden in het werk van verschillende schilders in een recente groepsshow in Gallery Henoch in Chelsea.
Gary Ruddell's Streaky Motion
Gary Ruddell plaagt de bewegingssnelheid van het menselijk lichaam in zijn schilderij Birth of Modernism, met een figuur die een felgele hoelahoep rond zijn nek draait.
De omgeving is geabstraheerd, evenals de figuur, wiens cyclonische beweging zijn randen vervaagt. Zijn brede houding, uitstekende rechterbeen en de voorwaartse stuwkracht van zijn romp getuigen allemaal van de extreme kracht en kracht van zijn beweging. Zijn hoofd is een gestreept uitstrijkje en de wazige gele halo rond delen van zijn lichaam en schaduw lijkt te suggereren dat de energie die hij genereert teveel is voor het beeldvlak om te bevatten.
Opmerkelijke optische effecten van Alexandra Pacula
In Jade Reaction toont kunstenaar Alexandra Pacula de hectische energie van een stadslandschap dat voorbij raast. Met elk gebarenmerk van verf creëert de kunstenaar de optische effecten die men ervaart wanneer hij zich 's nachts snel door een neonverlichte stad beweegt. Terwijl je rond stuitert, lijkt het object van je oog ook. De syncopatie van beweging van Pacula is echter bestudeerd en weloverwogen. Zelfs als één element uit de compositie wordt verwijderd, zou een opmerkelijke leegte achterblijven.
Eric Zener's Water in Motion
Eric Zener neemt kijkers mee naar het zwembad in Portal nr. 2, net zoals iemand of iets een perfecte plons op het wateroppervlak heeft gecreëerd. De oorzaak van de beweging is van weinig betekenis. In plaats daarvan ligt de nadruk op de lichteffecten van water in beweging. Daartoe toont de kunstenaar de beweging van het water op verschillende manieren: een transparant scherm waardoor we reflecties van het blauwe oppervlak van het water en het groen van de bomen en struiken voorbij de lip van het zwembad kunnen zien; een schuimige opeenhoping van bubbels in het midden van de splash.
Watten van witte verf wijzen op verafgelegen verdwaalde druppeltjes water en penseelstreken die over het natte oppervlak van de rechterkant van de splash worden getrokken, geven een gevoel van de beweging van het water.
De beste schilders omarmen de illusie
Misschien niet het spul van konijnen uit hoeden of trillende assistenten die in de helft zijn gezaagd, maar het vervoeren van een object van drie dimensies naar twee is een meesterlijke illusie bij het schilderen in een representatieve stijl. Door kijkers een visueel pad te geven van de werkelijkheid naar iets geheel anders op het oppervlak van canvas, kunnen we getuige zijn van de kracht van schilderen en wat een werk impactvol maakt. Het is echt het verschil tussen een schilderij dat je eenvoudig ziet en een schilderij dat je ervaart.
Opslaan
Opslaan