Wilt u realistische gebouwen en architectonische details in uw schilderijen maken? In deze eenvoudige stapsgewijze kunstdemonstratie laat kunstenaar Andrew S. Conklin zien hoe je realistische architectuur aan je kunstwerk kunt toevoegen door textuur in een art-decostijl te schilderen. Genieten!
Kunstarchitectuur | Structuur schilderen, stap voor stap
Een penseel vol olieverf is een heel ander hulpmiddel dan het mechanische potlood van een architect. Dit laatste suggereert precisie - rechte lijnen en strakke vormen, die nodig zijn bij het plannen van een structuur op de tafel van een tekenaar. Maar wat doet een schilder wanneer hij de stevigheid en textuur van een bakstenen muur, een houten deur of een decoratief reliëf probeert over te brengen?
Voor deze demonstratie in het schilderen van textuur in architecturale werken, wilde ik de Chicago-kunstenaar Edgar Miller eren. Hij was opgeleid als schilder maar werkte samen met architecten, waaronder Andrew Rebori, aan een grillig gebouw in art-decostijl, de Frank F. Fisher Apartments in de Gold Coast-wijk van Chicago.
Ik wilde met name een deel van de gebogen buitenmuur vastleggen, met een reliëffiguur van Miller, samen met een van zijn handgesneden houten deuren. Om dit effectief te doen, hakte ik soms dicht bij de buitenkant van het gebouw en bracht ik andere keren wijzigingen aan.
materialen
oliën:
- Cremnitz wit
- Mars zwart
- Raw umber
- Transparant aardegeel
- Spaanse aarde
- Verbrande Sienna
- Venetiaans rood
- Alizarin crimson
- Neutrale tint
Oppervlakte:
Illustratiebord, 14 × 14, op maat gemaakt met lijm van konijnenvel
Borstels:
- Synthetische platte was- en hoekverfborstels, van from - tot 1-inch
- Echte eekhoorn aquarel dweilborstel
Mes:
Paletmes nr. 96
Laten we nu beginnen.
1. Contrasterende texturen
Ik besloot me te concentreren op de contrasterende structuren van hout, bas-reliëf en baksteen. Om het betonnen reliëffiguur te laten zien, dat ongeveer 16 centimeter hoog is, besloot ik het aanzienlijk te vergroten. Ik wilde wat kleur, dus ik verruilde de ijzeren poort links aan de rechterkant voor de rode houten deur van Miller.
2. Het vierkante oppervlak instellen
Ik koos voor een vierkant oppervlak (illustratiebord) om het ontwerp te verbinden met de modernistische invloeden in dit gebouw uit 1938. Ik heb het oppervlak afgezwakt met ruwe umber en laten drogen.
Vervolgens plaatste ik met een zacht potlood, een T-vierkant en de driehoek van de tekenaar de hoofdcontouren van de structuur en maakte ik de gebogen muur vrij. Ik telde het aantal stenen om de nauwkeurigheid te waarborgen.
3. Het door elkaar halen
Met een synthetische aquarelborstel gedoopt in Gamsol, mengde ik een transparante warme kleur van Venetiaans rood en gebrande sienna voor de rode deur in gedeeltelijke schaduw en het metselwerk van de deuropening. Ik mengde toen een iets koelere transparante schaduwkleur voor de baksteenlagen, dit keer met ruwe uber en transparant geel oxide.
4. De muur schilderen
Vervolgens kwam het schilderij van de muur. Ik gebruikte een mix van Cremnitz wit, ruwe uber en transparant aardgeel. Ik plaatste deze semi-transparante kleuren in de gebogen deuropening en de schaduwen op het reliëfbeeld rechts.
5. Blokkeren in het licht
Ik blokkeerde in het lichtere deel van de muur met Cremnitz wit en een beetje Mars zwart. De mix was niet te dik, dus een deel van de warme toon is zichtbaar. Ik was van plan om nog een laag toe te voegen om sterkere waardecontrasten te creëren tussen lichten en schaduwen, omdat de muur alleen uit wit bestaat. Ik bedekte ook het betonnen trottoir met wit, ruw omber en zwart.
6. Tekening van de baksteen en mortel
Nadat de in stap 5 beschreven laag was gedroogd, gebruikte ik een zacht potlood om horizontale lijnen te tekenen die elke steenbaan en de gaten voor mortel vertegenwoordigen.
7. Denken buiten de (kattenbak) doos
Ik maakte de reliëffiguur een beetje verder en bracht de kenmerken van het gezicht en lichaam naar voren. De zeisachtige vorm van het reliëf suggereerde de staart van een kat en vroeg me om twee katten van mijn broer Peter op te nemen - beide om deze vorm te herhalen en live elementen aan de compositie toe te voegen.
8. Cat contouren toepassen
Ik tekende het profiel van de eerste kat op calqueerpapier en paste de verhoudingen enigszins aan. Vervolgens bracht ik de contour over naar het paneel door de achterkant met grafiet te wrijven en de omtrek opnieuw te tekenen.
Ik schilderde deze kat met een mix van Cremnitz wit, Mars zwart, ruwe umber en neutrale tint. Om de zachtheid van de vacht na te bootsen, mengde ik de tonen met een klein aquarelpenseel met eekhoornhaar.
9. Lijnen en strepen toevoegen
Ik heb nog een laag wit toegevoegd aan de baksteenbanen. Voor de schaduwen van elke rij gebruikte ik witte en ruwe omber om de sterke horizontale lijnen van de decomuur te benadrukken. Deze lijnen worden weerspiegeld in de gestreepte strepen van de kat, waarmee ik in dit stadium begon.
Ik voegde dunne, donkere schaduwen toe aan de deur met Venetiaans rood, alizarin karmozijnrood en Spaanse aarde - en voegde vervolgens een rode kraag toe aan de kat die bij de deur paste. Ik blokkeerde ook een tweede kat in de deuropening om de grote schaduwvorm te verbreken.
10. De texturen naar buiten brengen
Ik gebruikte een brede, platte aquarelborstel bij het schilderen van textuur op de steen om die textuur naar voren te brengen. Ik stapelde de witte verf op de rand van de borstel, draaide horizontaal en raakte de haren op één plek aan - niet strepend - om een lijn dikke witte verf achter te laten waar het was aangebracht. Ik ging van rij naar rij en van links naar rechts in secties. Ik voegde een tweede laag verf toe aan de linkerkat, waarbij het penseelwerk los bleef om de vachttextuur toe te voegen.
11. Tekenen van de gravures
Nu naar de deur: met een zacht grafietpotlood en een driehoek tekende ik schuine lijnen die de gravures van Edgar Miller aangeven.
12. Gebruik van de “Oil Out” -techniek
Ik heb de deurdetails geschilderd met een mix van witte, Venetiaanse rode en Spaanse aarde. Ik voegde de bakstenen ingang toe met dezelfde kleuren plus ruwe umber. Ik heb ook stoeplijnen in perspectief toegevoegd om het schilderij af te maken. Na een week gebruikte ik de "olie uit" -techniek om de donkere matten te doen herleven.