Invent, Sketch en Page Verander je weg naar inspiratie
Hoe inventief kun je zijn? De volgende kunstprojecten belichten inventieve oplossingen die door kunstenaars door de eeuwen heen zijn ontwikkeld of geadopteerd. Ze zullen je vindingrijkheid testen en misschien wat onderzoek vergen - maar laat dat een creatieve probleemoplosser zoals jij niet stoppen.
# 1 Mix je eigen
John Goffe Rand patenteerde de metalen buis voor olieverf in 1841. Vandaag zijn er zoveel buisverven op de markt, het probleem is om te beslissen welke te kopen. Er was een tijd dat kunstenaars hun eigen verf maakten.
De grotschilders van Lascaux hebben waarschijnlijk zelfs hun eigen pigmenten gevonden. Probeer een schets of een schilderij te maken zonder kleuren van traditionele buisverven of markeringen.
Je zou zeker kunnen beginnen met huishoudelijke kruiden. Kurkuma is waar te beginnen voor het mengen van gewaagde geel en sinaasappels. En andere items of items die net buiten je deur worden gevonden, kunnen je alle kleuren van de regenboog geven (zij het gedempt omdat ze au naturel zijn!).
Zelfs als u geen volwaardig schilderij maakt met deze beslist op maat gemaakte kleurenmixen, kunt u meerdere pagina's in uw schetsboek aan dit kleurenavontuur wijden - vastleggen hoe u een pigment mengde en wat de resultaten waren.
# 2 Paletpotentieel
De vroegst bekende afbeelding van het palet van een kunstenaar verschijnt in het boek De Mulieribus Claris (over beroemde vrouwen) van Giovanni Boccaccio (1313–75). De kunstenaar op de foto is Iaia van Cyzicus (116–27 v. Chr.), Afgebeeld in de handeling van het schilderen, met haar palet bij haar elleboog en haar benodigdheden op een nabijgelegen tafel.
Ben je 100 procent blij met je palet? Zo niet, ontwerp er dan een. Maak het zo praktisch of funky als je wilt. Maak het zo groot als de vleugel van een vleugel (Sorolla deed!) Of zo klein als je wilt (sommige artiesten gebruiken een Altoid-doos!).
Als je niet bij paletten wilt stoppen, stel jezelf dan de volgende vraag: droom je van een kunststation of draagtas voor je pennen en markers waar NASA-ingenieurs jaloers op zouden zijn vanwege de efficiëntie en het ontwerp? Schets dit ook uit voor verdere utopische verkenningen!
En je kunt een niveau omhoog gaan door stukjes kladpapier bij elkaar te brengen of gedroogde bloemen, grassen en zaden in een oppervlak te verwerken waarop je schetst of schildert.
Het beste is om eerst in de pagina's van uw schetsboek te experimenteren. Gebruik verschillende materialen om te zien welke combinaties je de look geven die je wilt - plus je kunt zien wat ze in de loop van de tijd zullen doen.
En als je echt gedurfd wilt worden, ga dan naar je naaitafel en naai stalen met nieuw materiaal in je schetsboek zelf. Knip de naaimachine uit door gewoon te lijmen - dat is altijd een optie.
Experiment! Vallen en opstaan! Explore! Je kunt zeker manieren vinden om elke pagina die je graag wilt zien, tot ziens te maken of textuur en verbetering aan je oppervlak toe te voegen met gemak.
Je kunt ook van de gelegenheid gebruik maken om oude schetsen of tekeningen opnieuw te gebruiken en ze nieuw leven in te blazen (weet je, degene waar je niet vanaf kunt komen, maar niet weet wat je ermee moet?). Leer hoe je oude kunstwerken kunt recyclen en vernieuwen met Pam Carriker's Art Journals Prompts: Ideas for Reused and Reinventing video download.
# 4 gezichtspunten
Filippo Brunelleschi (1377–1446) wordt gecrediteerd met de ontwikkeling van lineair perspectief. Teken hetzelfde gebouw in één-, twee- en driepuntsperspectief. Te makkelijk? Probeer een vier-, vijf- en zespuntsperspectief.
Om echt de kracht van de spiraal te zien, knip en plak je verschillende van je favoriete afbeeldingen in je schetsboek (gebruik geen kostbare afbeeldingen, deze worden gemarkeerd).
Overweeg de Fibonacci-spiraal ruwweg om te zien of dit de reden is waarom de foto je zo aanspreekt.
Volg omgekeerd de spiraal lichtjes op een pagina van uw schetsboek of op het oppervlak van het papier of canvas waaraan u werkt. Begin dan met het opbouwen van je compositie, rekening houdend met die hotspots van de spiraal. Is je compositie daar beter voor?
Grijp uw kans om uw favoriete potlood in uw schetsboek te tekenen. Is het een nubby, bescheiden nr. 2 of een mooi tekenpotlood? Of iets anders helemaal?
# 7 Brusha Brusha Brusha
Penselen van een soort zijn al millennia lang gebruikt, maar rond 300 voor Christus bracht de opkomst van kalligrafie in China penselen teweeg die lijken op die die kunstenaars tegenwoordig gebruiken.
Wat als alle penselen verdwenen zijn? Zou je in plaats daarvan een tandenborstel of schrobborstel gebruiken? Misschien zou een stok met een gerafeld uiteinde of een spons werken - of je hand. Maak een schilderij zonder penselen.
Als je meestal een sketcher bent, gebruik dan een onorthodox werktuig of een tool die je nog nooit eerder hebt gebruikt en kijk wat voor tekens je kunt maken.
# 8 Gezichten maken
Bekijk de eerste geanimeerde cartoon, Humorous Phases of Funny Faces, uitgebracht door de maker, J. Stuart Blackton, in 1906. Probeer eens een stripfiguur te maken. Ontwikkel het personage door het in verschillende posities en met verschillende uitdrukkingen of standen opnieuw te tekenen.
En denk niet dat je verder moet gaan dan een spiegel om je personage te vinden. Zelfportretten doen je goed! Wijs hier een hele pagina aan toe in uw schetsboek.
Maak gewoon de pagina los en maak elke dag een kleine schets van jezelf met een andere uitdrukking. Glimlach, fronsen, fronsen de wenkbrauwen of pronken met je Instagramwaardige eendenlippen.
# 9 Kunstbytes
Professor John Vincent Atanasoff en afgestudeerde student Cliff Berry ontwikkelden de eerste elektronische digitale computer (de Atanasoff-Berry computer - of ABC) in 1937. Het was verre van een laptop of tablet. Tegenwoordig kun je computers voor alles gebruiken, van het kopen van kunstmaterialen tot het maken van kunst zelf. Maak een kunstwerk met behulp van computertechnologie op een manier die je nog niet eerder hebt geprobeerd.
Creëer behang net zoals kunstenaar Ben Copperwheat Photoshop en andere beeldbewerkingssoftware gebruikt om het uiterlijk te krijgen dat je wilt. Druk het af en gebruik het in uw volgende werk met gemengde media, wikkel het rond uw schetsboek voor een bijgewerkte omslag, of gebruik het als uw volgende schets- of schilderoppervlak - waardoor het behang in sommige gebieden erdoorheen kan glippen en in andere volledig kan overschilderen.
Op zoek naar meer manieren om creatief te zijn?
Danny Gregory, oprichter van de Sketchbook Skool, biedt vanaf nu 11 extra manieren om creatiever te zijn. Zorg ervoor dat je al zijn wijze woorden en leuke ideeën opzuigt en ga dan aan de slag op de manier die het beste bij je past - op papier, met schilderen of via een servetkrabbel wanneer je gaat zitten eten.
En als je je muze eenmaal hebt losgelaten, denk er dan over na om hem wat meer los te laten door deel te nemen aan het allereerste SketchKon-evenement. Dat is juist! Een kunstevenement gewijd aan jou, je pen of marker en het oh zo bescheiden schetsboek.