The Freewheeling World of Watercolor Volgens Jean Haines
Je houdt niet van waterverf omdat je van rechte lijnen, geometrie en controle houdt. Je komt erin omdat je verlangt naar vrijheid en vloeibaarheid en een voorproefje van het onbekende. Waterverfkunstenaar Jean Haines schildert een breed scala aan onderwerpen in een losse en interpretatieve stijl. Licht, kleur en delen die aan de verbeelding van de kijker worden overgelaten, spelen een cruciale rol in haar werk. Als beginnend kunstenaar heb ik veel van haar geleerd vanwege het gevoel van vrijheid en spel dat ze inspireert.
Neem wat je wilt en laat de rest
"Een van de manieren die ik heb gevonden om mezelf uit te dagen en mijn vaardigheden als kunstenaar te verbeteren, is door de sterke delen van een schilderij te nemen en ze in een nieuw werk te brengen", zegt Haines.
+ Nieuw werk kan eigenlijk een losse interpretatie zijn van je vorige werk. “Door mezelf toe te staan creatief te zijn en een eerder schilderij of referentiefoto als uitgangspunt te gebruiken, voel ik dat ik iets veel interessants en boeiends kan produceren.
+ Bestudeer eerdere kunstwerken die je hebt voltooid en vraag jezelf af wat je er leuk aan vindt. Pak die stukjes uit en bouw erop voort - zelfs als een eenvoudige oefening.
Je leert van jezelf
"We zijn vaak onze eigen beste leraren, maar we realiseren ons dat soms niet", gaat Haines verder. “Ik raad altijd aan om schilderijen te bewaren en er een jaar later naar te kijken om te zien hoe je bent gegroeid als kunstenaar. Ik leer regelmatig van mijn eerdere werk en bestudeerde wat ik er leuk aan vond en wat ik zou willen verbeteren. Ik denk zelfs dat wij kunstenaars onszelf het meest pushen als we proberen te verbeteren wat we eerder hebben geschilderd. Op deze manier kunnen we ook onze eigen unieke uitdagingen stellen.
Twee versies van een schilderij
Soms zal Haines verschillende interpretaties van hetzelfde onderwerp uitvoeren. Het stelt haar in staat om techniek en vertelling te verkennen zonder te proberen veel "meesters" te behagen en weg te komen alsof ze haar schilderij als een gans heeft gevuld.
Door de donkere, gedetailleerde studie van een cowboy kon de kunstenaar spelen met textuur, kleur en de architectuur van het gezicht. Er is drama, mysterie en veel subtiele kleurlagen.
Haines deed ook door een atmosferische studie van dezelfde cowboy. "Met zoveel details ontbreekt in de laatste versie, is veel overgelaten aan de verbeelding, " zegt ze. “Zowel suggestief als charmant, benadrukt het de magie van waterverf, omdat de watermerken zowel drama als interesse creëren. Voor mij zou elk detail afbreuk doen aan het mysterie en de frisheid van dit stuk."