Tekenen op het verschil
Wilt u dat kijkers uw tekeningen meer geven dan een vluchtige blik? Gebruik visuele en conceptuele contrasten voor dramatische impact
door Anthony Waichulis
In het oktobernummer van The Artist's Magazine laat Anthony Waichulis zien hoe gewone objecten tot leven kunnen worden gebracht. In sommige tekeningen lijken gewone objecten onderscheidende rollen op zich te nemen, waardoor een werk tot leven komt. Het geheim achter deze transformatie en de resulterende dynamiek is misschien gewoon een kwestie van contrasterende elementen. Er zijn veel soorten contrast en juxtapositie die u kunt gebruiken om uw werk aantrekkelijker te maken. In dit artikel zullen we er vijf onderzoeken.
1. Waardecontrast
De manier waarop we waarden in een werk in evenwicht brengen, kan een breed scala aan dynamische visuele effecten overbrengen. Zelfs de manier waarop we individuele waarden in een werk waarnemen, wordt sterk beïnvloed door omringend licht en donker. Lichten kunnen bijvoorbeeld krachtiger en doordringender worden omringd door een zee van zwart, terwijl hints van donker kunnen dienen als opvallende accenten voor een high-key arrangement. Over het algemeen kunnen ongelijke waardeverdelingen een ietwat rustige compositie verschuiven naar een meeslepend stuk vol spanning en drama.
Om dit te illustreren, definieert Edward Dillon's korte maar betekenisvolle (hieronder) een lantaarn met een reeks kleine, geïsoleerde hoogtepunten te midden van veel zwaar donker. Elk hoogtepunt komt uit een oceaan van zwart, net zo ver dat het het onderwerp onthult. Deze ongelijke combinatie van licht en donker transformeert een arrangement van gewone onderwerpen in een theatraal stuk.
2. Grootte en vormcontrast
Tegengestelde of complementaire maten en vormen zijn altijd geweldige voertuigen voor een sterke visuele dynamiek. "David en Goliath" juxtaposities duelleren al eeuwen op het oppervlak van meesterwerken. Als we nogmaals naar Dillon's Short maar betekenisvol (hieronder) kijken, zien we de kleine vogel uit de schaduw van de torenhoge lamp turen, een beeld dat een gevoel van spanning creëert. Grootte en vorm dichotomieën zoals deze kunnen dwingende effecten opleveren.
3. Textuurcontrast
Van het glanzende, gladde oppervlak van een appel tot het korrelige, door voren gereden oppervlak van een ruwe steen, contrasterende texturen kunnen een opvallende dynamiek aan uw werk toevoegen. Oppervlaktetexturen kunnen levensechter lijken als ze contrasteren met elkaar.
In de tekening Peace van Emma Hirst (hieronder) zien we een reeks texturen. Van het harde, geëtste metaal van het pistool tot de zachte, delicate bloemblaadjes van de bloem, de verschillende oppervlakken komen tot leven wanneer ze elkaars kenmerken uitspelen. U kunt de impact van elke textuur verbeteren door tegenoverliggende oppervlakken te vinden waarmee u deze kunt contrasteren.
4. Kleurcontrast
Kleur is een van de krachtigste tools die we tot onze beschikking hebben. De effecten variëren van het fysieke tot het psychologische. Er zijn talloze manieren om contrasterende kleuren tegenover elkaar te plaatsen om uw werk aantrekkelijk te maken. U kunt overwegen om kleurtonen in achromatische of zwart-witwerken te introduceren voor verschillende opvallende effecten.
Als we Hirst's Peace nogmaals bekijken, zien we wat misschien haar meest voor de hand liggende contrast is - een enkele scheutje kleur in een wereld die er zonder lijkt. Het rood dat ze introduceerde, hoewel niet erg intens, lijkt van het oppervlak van de tekening te springen vanwege de aangrenzende kleurloze gebieden. Experimenteren met selectieve kleur of kleurintensiteitscontrasten kan leiden tot enkele effectieve juxtaposities.
5. Conceptueel contrast
Hoewel het gebruik van verschillende waarden, vormen en kleuren voor de hand liggende contrasten kan zijn, kan de toevoeging van conceptuele dichotomieën uw tekening echt naar het volgende niveau tillen. In elk van de stukken die we hebben besproken, zien we een veelvoud aan tegengestelde elementen die een verhaal kunnen ontrafelen, een boodschap overbrengen of emotie oproepen. Laten we eens kijken naar enkele van de tegengestelde conceptuele elementen die spelen:
In het kort maar betekenisvol (hierboven) van Edward Dillon zien we de juxtapositie van een kleine, delicate kanarie tegen verschillende donkere, imposante mijnbouwwerktuigen. Deze combinatie vraagt aandacht voor de rol die dergelijke vogels in de mijnen speelden. De spanning tussen de kwetsbare, lichtgevederde vogel en het dreigende metaal en steen levert een behoorlijke stoot op.
Emma Hirst's Peace (hierboven) portretteert verschillende krachtige dualiteiten die vaak worden bezocht door kunstenaars - leven en dood, en oorlog en vrede. Versterkt door contrasten van grootte en kleur, communiceert dit werk op een impactvolle manier.
Elegant Morning (hierboven) van Timothy Jahn biedt ons een intieme scène vol wervelende bewegingen. Sterke balans tussen waarde en textuur gaat gepaard met een andere impliciete conceptuele juxtapositie - een temperatuur. Hier zien we wat we zouden aannemen als een gekoelde, ongerepte kolom melk die het oppervlak van hete koffie of thee doorboort. Deze tegengestelde elementen creëren een nieuw contrastniveau dat deze tekening nog meer diepte geeft.
Tot slot
Het is altijd de moeite waard om zoveel mogelijk contrasterende elementen te identificeren als je kunt bij het observeren van enkele van je favoriete kunst. Onderweg kunt u enkele fascinerende ontdekkingen doen over nieuwe manieren om contrasten aan uw eigen werk toe te voegen.
Neem bijvoorbeeld een minuut om het werk Tea Party (hieronder) van Star Galler te bekijken en zie hoeveel tegengestelde elementen je kunt vinden. Overweeg dan hoe het toevoegen van enkele van deze elementen van invloed zal zijn op uw volgende tekening. Ik wens je veel succes!
Anthony Waichulis behaalde de 2006-certificering als 'levende meester' van het Art Renewal Centre en heeft een nationale reputatie opgebouwd voor zijn schilderijen van trompe l'oeil. Als kunstinstructeur in zijn eigen atelier, de Waichulis Studio in Mountain Top, Pennsylvania, wordt hij vertegenwoordigd door John Pence Gallery in San Francisco. Bezoek www.thewaichulisstudio.net voor meer informatie. Opmerking: aanbevolen artiesten zijn studenten aan de Waichulis Studio.
Klik hier om dit artikel en meer te vinden in het oktobernummer van The Artist's Magazine.
Gratis preview van artistnetwork.tv
Klik hier om een gratis videovoorbeeld van Beautiful Botanicals With Bente Starcke King te bekijken.”
MEER MIDDELEN VOOR KUNSTENAARS
• Bekijk kunstworkshops op aanvraag op ArtistsNetwork. TV
• Online seminars voor beeldende kunstenaars