van Vincent Giarrano
Af en toe, of als ik de behoefte voel, doe ik een tekenstudie voor mijn schilderij. Ik vind dat het op een aantal manieren kan helpen om het uiteindelijke schilderij sterker te maken. Immers, wanneer u schildert, tekent u niet met het penseel, gebruikt u de vaardigheden die u hebt van tekenen om de vorm die u ziet nauwkeurig te beoordelen en vervolgens die vorm in verf te plaatsen. Een studie gaat ook over planning. Hoe meer je doet voordat je begint met schilderen, hoe groter de kans dat je een succesvol werk maakt.
Vertrouwd raken
OK, je kent je onderwerp. Wat u echter echt nodig hebt, is de tekeninformatie begrijpen waarmee u wordt geconfronteerd. Dat betekent dat u de verhoudingen en vormen van wat u ziet, nauwkeurig en objectief krijgt. Het is alsof je iemand nieuw ontmoet; ja, je kent mensen maar je kent deze persoon niet. Een ding dat je kunt doen, is je ogen dichtknijpen, het vereenvoudigt je onderwerp en laat je het meer als vormen zien. Een ander ding dat je kunt doen, is doen alsof je niets over je onderwerp weet en het als een reeks in elkaar grijpende vormen ziet.
In mijn tekening zag ik vanwege de pose dat de figuur ongebruikelijke vormen had, vooral rond het bekkengebied. Ik ontdekte ook dat het bovenlichaam heel weinig anatomische informatie had. Daarom wist ik dat ik bepaalde dingen goed moest krijgen om het te begrijpen - zoals het kleine stukje van haar gezicht, haar hand, haar linkerbeen en het draperen van haar kleren.
Componeren en concept
De compositie die u kiest, maakt een groot deel uit van uw schilderij, dus het is een voor de hand liggend om dat te laten werken voordat u gaat schilderen. Nogmaals, je leert je onderwerp kennen, maar dit keer vind je de beeldhoek en de opstelling die het sterkst zijn. Je kunt zelfs een paar miniatuurschetsen maken om de beste te vinden. Denk tegelijkertijd aan uw concept - wat uw onderwerp voor u betekent, wat het zegt en hoe de compositie daarin speelt.
Ik besloot dat ik een sterke horizontale compositie wilde om de liggende figuur en lijnen van de bank weer te geven. Mijn concept ging over het presenteren van een moment in het dagelijks leven, iets onbewaakt, rustig en oprecht. Ik heb het bijgesneden om het gevoel te geven dat er meer over de grenzen bestaat.
Waarde
Het mooie van tekenen is dat er geen kleur is, dus isoleert het de waarde perfect. Het kennen van het waardebereik van uw onderwerp is een grote hulp voor uw schilderij; het is de basis voor het beschrijven van de formulieren die u ziet.
Het belangrijkste voor mij was om waarde te gebruiken om haar figuur te veranderen. Ik heb echt het gevoel van dimensie in het onderwerp nodig.
Meer planning
Andere dingen die je kunt uitwerken met je tekening zijn randen en het vinden van je focuspunten. Beslissen waar je harde, zachte of verloren randen zijn zal helpen voor wanneer je schildert. Ik denk na over hoe ik wil dat het oog van de kijker over het schilderij beweegt. Harde randen trekken het oog aan, zachte laten het oog gemakkelijk passeren.
Focuspunten sluiten aan bij uw concept en compositie. Denk na over wat je wilt dat de kijker het meest opvalt (primair focuspunt) en welke andere dingen daarna in het oog zullen springen (secundaire focal points). Mate van vastberadenheid maakt ook deel uit van aandachtspunten, strak geschilderde dingen zullen de aandacht trekken en ik geniet ervan delen van het schilderij te hebben als losse, bijna abstracte vormen van kleur.
Mijn primaire aandachtspunt is haar middengedeelte, ik hield van de drapering in haar shirt en haar blootliggende taille. Voor secundaire brandpunten heb ik de geborduurde mouw en haar hoofd. Ik liet met opzet haar voet los, omdat ik niet wilde dat het om aandacht vroeg.
Kunstenaar Bio
"Ik begon al op jonge leeftijd, 8 of 9, ", zegt Vincent Giarrano, nadenkend over zijn lange carrière als schilder en als illustrator voor stripboeken van DC en Marvel. "Op 12-jarige leeftijd was het alles wat ik wilde doen." Hij behaalde een bachelor in de schone kunsten aan de State University van New York in Buffalo in 1982 en een master in de schone kunsten aan de Syracuse University in 1985. Naast andere onderscheidingen, Giarrano was finalist in de 25e jaarlijkse competitie van The Artist's Magazine in 2010, en hij heeft deelgenomen aan een aantal jury-shows in Connecticut, Californië, New York en Texas. Hij woont en werkt in Washington Depot, een klein stadje in de uitlopers van de Berkshire Mountains in Connecticut. Ga voor meer schilderijen van Giarrano naar www.giarrano.com.
Meer informatie
Download een digitale versie van het nummer van oktober 2011 van The Artist's Magazine door hier te klikken voor een stapsgewijze demo en meer te lezen over het proces van Giarrano.
Gratis preview van artistnetwork.tv
Bekijk een bekroonde tekenaanpak van kunstenaars. Klik hier voor een link naar een gratis preview van Grant Fuller's Drawing Workshop van artistsnetwork.tv.
MEER MIDDELEN VOOR KUNSTENAARS
• Bekijk kunstworkshops op aanvraag op ArtistsNetwork. TV
• Online seminars voor beeldende kunstenaars