In deze gesimuleerde jury-diapresentatie van een theoretische show (hierboven), had Titiaan (Tiziano Vecellio, ca. 1485-1576) zijn werk mogelijk in deze volgorde gepresenteerd. Portret van Francesco Maria della Rovere zou een goede opener zijn geweest als een sterk werk dat recht kijkt om de ogen van de juryleden op de resterende stukken te richten. Portret van een edelvrouw zou een goed slotwerk zijn geweest, aantoonbaar sterker en naar links kijkend, de ogen van de juryleden naar binnen gericht. Tussen deze twee 'beugels' bevinden zich The Concert, Young Woman at Her Toilet en - een van de sterkste werken - The Venus of Urbino.
De concurrentie kan hevig zijn. Honderden (soms duizenden) kunstenaars strijden om een beperkt aantal felbegeerde plekken in een juried-kunstshow, en een groep van je artistieke collega's bepaalt wie wel en niet scoort. Omdat de jury je nooit ziet, maar alleen afbeeldingen van je werk en je sollicitatie, worden deze je 'auditie'. Te vaak worden kunstenaars met talent afgewezen omdat ze niet genoeg aandacht besteden aan de details die een jury wegdragen om ja te zeggen dan neen. Hier zijn enkele tips om u te helpen met knippen.
1. Meld je aan voor shows die bij je werk passen
"Het is een grote fout om jezelf te dwingen om werk te maken waar je niet enthousiast over bent, gewoon om binnen het thema van een show te passen, " zegt Jessica McCoy, een assistent-professor schilderkunst aan het Pitzer College in Claremont, Californië. McCoy moedigt kunstenaars aan om werk in te dienen waar ze gepassioneerd over zijn en comfortabel om maken.
"Als je bijvoorbeeld grootschalige abstracte schilderijen maakt en de show die je wilt aanvragen, op zoek is naar kleinschalig portretwerk, is dit waarschijnlijk geen goed idee, " waarschuwt McCoy, die verder uitlegt dat het duidelijk is dat een jury wanneer het ingediende werk niet volledig is ontwikkeld.
2. Overweeg het inhuren van een professionele fotograaf
De komst van digitale fotografie heeft het voor kunstenaars verleidelijk gemaakt om hun eigen dia's en digitale afbeeldingen voor juried shows te schieten. Maar volgens Gregg Hertzlieb, directeur van het Brauer Museum of Art in Valparaiso, Indiana, kan dit averechts werken.
"Bijvoorbeeld, " zegt Hertzlieb, "vanwege onervarenheid kan iemand de camera te ver weg van het kunstwerk plaatsen, en dus zal het aanrecht (of waar het stuk ook op zit) op de foto worden weergegeven, afleidend van het kunstwerk.”Hertzlieb waarschuwt dat dit soort gemakkelijk te maken amateurfouten rode vlaggen zijn voor een jury dat de kunstenaar misschien niet aan de top van zijn of haar spel staat.
3. Volg de applicatie-instructies precies op
Naast het verzenden van professioneel ogende dia's of digitale afbeeldingen, moet u ook precies verzenden wat de toepassing vraagt. "Vaak dienen kunstenaars onvolledige aanvragen in of negeren ze het aantal gevraagde werken", zegt Jackie Reau, directeur communicatie voor de Hyde Park Community Art Fair in Cincinnati, Ohio.
Als het verzendformulier bijvoorbeeld afbeeldingen van negen delen van uw werk vraagt, stuur dan niet alleen zeven omdat deze uw beste zijn, of 12 omdat ze allemaal zo goed zijn dat u niet kunt beslissen welke u wilt opnemen. Reau zegt dat vasthouden aan enkele basisprincipes van het sollicitatieproces je in de running zal houden. Vergeet niet om leesbaar te schrijven of informatie correct in het formulier te typen, zodat de beschrijving van elk werk gemakkelijk kan worden gelezen, en vermeld specifiek het proces, de afmetingen en het medium / medium dat u hebt gebruikt om het werk te maken.
4. Dien werken in die betrekking hebben
Joanne Fox, 30 jaar exposerend kunstenaar en jurylid voor prestigieuze organisaties als het Sausalito Art Festival in Californië en de American Craft Council, vindt het van cruciaal belang om werken in te dienen die op elkaar betrekking hebben. "Zelfs als je verschillende soorten kunstwerken maakt, zoals waterverf, tekenen en collage, " zegt Fox, "wil je niet al die media in één showapplicatie presenteren."
Fox zegt dat kunstenaars één sterk geheel van consistent werk moeten presenteren voor de juryleden om goed te kunnen oordelen. "Alles moet visueel betrekking hebben, " zegt ze, "met vergelijkbare kleuren en dezelfde stijl."
Ontvang meer geweldige tips over kunst en kunstcarrières wanneer u zich abonneert op de e-mailnieuwsbrief van The Artist's Magazine. Meld u nu aan en u ontvangt ook een gratis downloadbare uitgave van The Artist's Magazine
5. Maak zorgvuldig de volgorde van uw afbeeldingen
Het meest typische patroon voor het projecteren van dia's in een juryshow is drie dia's bovenaan en twee dia's onderaan (zie voorbeeld op de tegenoverliggende pagina). "We hebben de oogbewegingen van juryleden bestudeerd, " zegt Fox, "en ze lezen deze dia's van links naar rechts." Om deze reden, zegt Fox, kan een klein ding zoals de volgorde waarin je je dia's plaatst een groot verschil maken in de impact die ze hebben op de jury. Fox beveelt het volgende aan:
-Maak de dia die in de linkerbovenhoek, de bovenste rij (positie nummer 1) verschijnt, een afbeelding die naar en naar rechts is gericht, naar de andere dia's in plaats van naar links en weg van de andere dia's.
- Plaats uw dia's in een hoek door de dia te maken die in de rechteronderhoek op de onderste rij (uw laatste dia) verschijnt, iets dat het oog naar de rest van de dia's trekt.
- Zet je sterkste dia's op de onderste rij, want als een jury tijd heeft, gaat een jury hier terug om een tweede kijkje te nemen.
- Als u uw afbeeldingen op een CD verzendt, houdt u de volgorde aan alsof u dia's hebt ingezonden en nummert u de bestanden dienovereenkomstig met behulp van kardinaalnummers (1, 2, 3 enzovoort).
Zodra je geaccepteerd bent
Als je er een show van maakt, zorg er dan voor dat je je werk in een goed kader weergeeft. Wanneer juryleden prijzen toekennen, benadrukt Hertzlieb dat, naast de kwaliteit van het werk zelf, de presentatie echt telt. "Er is vaak een schokkend onderscheid tussen het werk en de manier waarop het is ingelijst, " zegt Hertzlieb. “Ik zat ooit in een jury die het lot van een echt charmant volkskunstschilderij bepaalde, maar het was omgeven door een uitgebreid Frans kader. Die twee dingen samen hebben elkaar teniet gedaan.”Hertzlieb suggereert dat kunstenaars een framer vinden die ze vertrouwen, of in ieder geval een andere kunstenaar die een kritisch oog kan bieden.
Vergeet niet dat de meeste jury's het werk van vijf tot tien keer zoveel kunstenaars overwegen als waar ze ruimte voor hebben. Door de hier genoemde suggesties te volgen, kun je jezelf een voorsprong geven. Zoals Nancy Kirk, voorzitter van de Quilt Heritage Foundation, opmerkt: "Zeer weinig atleten zouden proberen aan een competitie deel te nemen zonder de regels echt te begrijpen."
Karen Leland is de auteur van het boek Time Management in een oogwenk: 60 manieren om het beste uit uw dag te halen (Career Press, 2008). Ze is te bereiken op [email protected].
Meer informatie over het verkopen van je kunst:
- Volledige gids voor het online verkopen van uw werk
- Snelle en eenvoudige gids voor het fotograferen van uw kunstwerk
- Lees meer artikelen over het verkopen van je kunst