Anthony Panzera geeft commentaar op William-Adolphe Bouguereau's meisje in boerenkostuum, zittend, armen over elkaar, een bol wol en breinaalden in haar rechterhand.
Een meisje in boerenkostuum, Zittend, armen gevouwen, een vasthoudend Bal van wol en breien Naalden in haar rechterhand door William-Adolphe Bouguereau, 1875, grafiet tekening op crèmekleurig papier, 12½ x 9½. Collectie Ashmolean Museum, Oxford, Engeland. |
van Anthony Panzera
Wat zien we als we kijken naar deze verhalende tekening van Bouguereau, of een tekening van bijna elke kunstenaar trouwens? De conventionele lijst met vragen van een kunsthistoricus of kenner is de standaard wat, waar, wanneer, waarom en hoe. Waar kijken we naar, waar vindt het plaats, wanneer is het gedaan, waarom is het gemaakt en hoe is het gemaakt? Onveranderlijk zal een kunstenaar of kunststudent die volgorde veranderen en beginnen met het stellen van vragen met betrekking tot de laatste vraag: hoe werd het gemaakt, welke materialen werden er gebruikt en welk oppervlak werd gebruikt? Laten we beginnen met het hoe.
De tekening van Bouguereau is gemaakt met een zacht grafietpotlood, gemodelleerd met een traditionele stronk, gemarkeerd met wit krijt en getekend op een zacht, warm crèmekleurig papier. Het gebruik van zacht grafiet op zacht papier zorgt voor een gemodelleerde, genuanceerde lijn, een lijn die vet en delicaat is, een lijn die de contouren van de figuur en de vloeiende hoofdtooi en rokken van het model streelt, waardoor ze kunnen draaien en opgaan in de ruimte om haar heen, in plaats van ze scherp uit de ruimte te snijden. De zachte, donkere, zachte tonen die achter haar hoofd en nek verdwijnen, en de delicate schaduwen op de muur en op de treden waarop ze zit, laten het figuur voorzichtig uit die schaduwen komen.
Het overvloedige doek van haar rokken en hoofdtooi is ook zacht gemodelleerd, met het extra gebruik van wit krijt om de onderscheidende hoogtepunten te benadrukken. De plooien in de stof zijn zorgvuldig gedrapeerd, georkestreerd en gearticuleerd rond het lichaam in een wulpse reeks donkere, middelste en gemarkeerde waarden. We scheiden de anatomie van het jonge meisje van haar kleding en we worden onmiddellijk aangetrokken door de prachtig en briljant verkorte arm, de hand klassiek afgewend van de pols, de fijn getekende en prachtig uitgevoerde voeten en het perfect ovaalvormige gezicht met zijn roerende blik, die allemaal soepel en zacht gemodelleerd is in volledig contrast met de stof. Bouguereau contrasteert prachtig het zachte en delicate vlees van het gezicht en de armen van het model met de grove boerenachtige stof die ze draagt, een bewijs van zijn technische vaardigheid die het onderscheid zo overtuigend en geloofwaardig maakt.
We worden geleid door de voortreffelijke technische kwaliteiten van de tekening - het hoe - bij de eerste vier traditioneel gestelde vragen. Waar de tekening over gaat, is een jong boerenmeisje dat breit voor de kost; haar traditionele Bretonse kostuum onthult haar huis in Noord-Frankrijk in de laatste helft van de 19e eeuw; en waarom het werd gemaakt was het toevoegen aan een deel van het oeuvre van de grote kunstenaar van het verheerlijken van de mannelijke bezigheden van het boerenleven, waarvoor hij rijkelijk werd beloond. Maar het begon allemaal met het hoe! Als kunstenaars mogen we het belang van het hoe nooit vergeten.
Lees meer functies uit de serie Kijken naar tekeningen.
Anthony Panzera, NA, lid van de National Academy, in New York City, is sinds 1968 professor tekenen aan het Hunter College in Manhattan. Hij was ook co-regisseur van de programma's Art in Florence en Rome en gaf les in verschillende cursussen aan de New York Academy of Art en The National Academy School, beide in Manhattan. Hij behaalde zijn bachelordiploma aan de Staatsuniversiteit van New York in New Paltz en een MFA-diploma aan de Southern Illinois University in Carbondale, en studeerde zelfstandig in Florence, Italië.