Bekijk een demonstratie van de schildertechnieken van kunstenaar-instructeur Dan Thompson. Kom de komende weken zeker terug voor een meer gedetailleerde videodemonstratie van het werk van Thompson.
Stap 1: Thompson stelt het model zittend op voor verschillende gekleurde hangende doeken om een achtergrond voor het portret te creëren. De kunstenaar begon vervolgens de basisvormen en contouren van de figuur te blokkeren. | Stap 2: De kunstenaar plaatste de eerste markeringen op het canvas - verlenging van de lijnen en op zoek naar gebaar in de compositie van het onderwerp. | Stap 3: "Er is een poging gedaan om perceptueel te tekenen - met betrekking tot patronen zoals men naar landen op een kaart zou kijken, " legt Thompson uit na de eerste twintig minuten durende sessie. Hij voegde hoogtepunten toe in een ruw, verenigd patroon. | Stap 4: Na een uur schilderen begon Thompson de licht- en schaduwmassa's te transformeren van platte arrangementen naar structureel geïmpliceerde vormen. |
Stap 5: Vervolgens paste de kunstenaar de initiële kleurnotities op het canvas toe om erachter te komen hoe nauwkeurige schaduwen in het schilderij kunnen worden opgenomen. Rond de kleurmassa's blijft voldoende ruimte over voor de noodzakelijke revisie van kleuren die zou optreden als de kunstenaar de juiste lichtomgeving vastlegde. "De kleurmassa's worden beschouwd als elementen die moeten worden afgestemd alsof je een gitaar zou draaien voordat je een nummer speelt." Verklaarde Thompson. | Stap 6: Omdat er koud licht op het model scheen, voegde de kunstenaar een herziene kleurtoon toe om een realistischere interpretatie van het licht op het onderwerp te creëren. "Analoog aan landschapsschilders, die groen in de bomen willen voorkomen totdat het absoluut noodzakelijk is - of totdat het in de juiste context van de kleurrelaties wordt geschilderd - moet een gemeenschappelijke 'huidskleur' worden toegevoegd nadat het licht is bestudeerd, " Thompson uitgelegd. | Stap 7: Vervolgens concentreerde Thompson zich op de ontwikkeling van het hoofd. |
Stap 8: De kunstenaar bleef op het hoofd werken, met aandacht voor de kleinere vormen. Hij werkte bijvoorbeeld om het rechteroog expressiever te maken. “Dit is ook een belangrijke fase van het schilderij: het begin van het eindspel, 'zei Thompson. “Er moet een poging worden gedaan om te komen enige resolutie van de kleinere vormen zonder het lichteffect te verliezen, 'ging hij verder. "In plaats van op het oppervlak van de vorm te blijven met een ononderbroken pass van geverfde slagen, worden de middelgrote vlakken in steeds subtielere bochten gestampt." |
HET VOLLEDIGE SCHILDERIJ: Figuur-schilderij demonstratie 2007, olie, 24 x 20. Collectie de kunstenaar. |